1950年10月1日，新中国迎来了一周岁的生日。广场上举行了盛大的庆祝仪式，在万众欢腾的喜悦气氛中，一幅新的毛被悬挂在了醒目的地方。 按照惯例，毛主席的画像是每到节日的时候，才会被悬挂一天。不过这次的画像在展出后，却受到了一些来自群众的质疑。 在这副画像里，毛主席是面冠目光向侧上方注视的形象。但是由于角度的关系，人们看到的主席只露出了一只耳朵。 如果是一幅普通的画像，或许不会让人们有这样的疑惑。但作为中国人民的领袖，又是整个庆典的核心，主席的画像有这样的瑕疵实属不应该。 除了这个明显的缺点外，这幅毛主席的画像还有别的不合适的地方。所以这幅在1950年国庆临时创作出来的画像，仅仅悬挂了一天的时间，就告别了历史的舞台。 其实这幅画像不是悬挂的第一幅了，那么在它之前和之后的，究竟经历了怎样的变迁呢？ 1950年国庆的这一幅画，是由著名画家辛莽创作的，以主席的一张免冠侧脸照片为蓝本的作品。没想到刚一亮相，就引来了争议。 原来因为照片自身的角度，主席是看向侧上方的姿态。这样呈现出来的效果，就很自然地只露出一只耳朵了。除此之外，由于主席的视线原因，会给人一种“目中没有人民”的错觉。 如果是在平时的生活中，这种小的瑕疵或许不算什么，但在如此庄严肃穆的场合，任何细节都难免被放大。所以这幅画仅仅悬挂了一天，就彻底消失也是有情可原的。 这已经是毛主席的画像，第四次挂上城墙了，而在前第一次悬挂毛主席的画像，还要追溯到1949年的2月。 1949年2月12日，北平和平解放的庆祝活动上，毛主席的画像第一次悬挂在了城墙上。和他的画像一起被悬挂的，还有别的国家领导人的画像。 这是我国历史上第一悬挂多幅国家领导人画像，也是唯一的一次特例。而在第二次悬挂的场合，是在同年的7月7日，当时的上除了还有并列悬挂的朱德元帅画像。 特别值得一说的是1949年10月1日，新中国建立庆典活动上挂在城楼上的。这幅画像是由湖南画家周令钊创作的，稀有的带着八角帽的主席形象。 这幅画的创作过程也极富传奇性。早在几个月前，周令钊就接到了创作国庆典礼上悬挂的的任务。在完成这幅重要作品之前，周令钊曾经创作过我国第一张海报《复活》，还有历史油画《五四运动》。后者至今被收藏在中国革命历史博物馆中。 接到任务的周令钊，第一时间就来到广场，在搭好的脚手架上开始了工作。在很多的主席照片中，周令钊选择了一副主席年轻时，身穿军装，头戴八角帽时的形象。 他认为这张照片里的主席，不但目光中带着革命的坚毅，而且他的风度气质中还有一种风度翩翩的浪漫气质。经过组织上的研究决定，这一版的画像就以此为蓝本。 经过了近两个月一笔一划的创作，一副栩栩如生的出现在城楼上。直到开国大典的前一天傍晚，画作才正式完成。可是在负责人元帅的审查下，却似乎对这幅作品不大满意。 聂老总对周令钊说：“虽然原照中主席的领扣是松开的，但我建议还是扣上的好。因为这幅画毕竟是在如此严肃的场合使用嘛。” 听取了领导意见的周令钊急忙开始工作，终于在天黑之前完成了修改。可是当他回家刚准备休息，中央又传来了修改意见：为了让画像的整体效果更突出，组织上建议盖住画像底部的“为人民服务”字样。 就这样周令钊急忙赶到现场，在灯光的帮助下，连夜改好了画。这幅作品在开国庆典上一亮相，就受到了广大群众的喜爱。这一副主席面带微笑的画作，也成为了历史上著名的主席形象，在此后的历史进程中变成了经典之一。 虽然无论是画家本人，还是其他工作人员，都为的创作花费了巨大的精力。但前四幅大多只在广场上，悬挂了一两次，也就是每一年的“五一”和“十一”两天。依规定，这些画像在使用后都必须就地毁掉。 所以在前几次的中，他的形象都是各不相同的。直到第四幅画像被人民质疑后，自第五幅开始，使用的时间才开始变长。 既然画像如此耗费人力物力，那么为什么不用放大的照片来代替画作，悬挂在城墙上呢？ 对于使用画像而非照片悬挂的问题，最有发言权的莫过于亲笔创作过的画家了。根据年纪最小的画家葛小光的介绍，人们才知道了必须这么做的原因。 葛小光是北京人，师从前辈画家王国栋继承了创作的工作。对于的意义，葛小光是这么解释的： “首先参考的照片虽然经典，但照片中的主席因为上了年纪，所以在精神面貌上，不符合正式场合展现主席神韵的要求。”“而且照片虽然写实，但是却显示不出人物的灵魂。在此基础上的艺术加工，则可以尽量地避免死板的问题。除此之外，的主席画作最重要的一点，是要求无论从哪个角度看，都要感觉主席是注视着每个人的。这样既有神韵，又有实用性的作品，自然不是照片能做到的了。” 虽然一提到，葛小光就像打开了话匣子，一时间滔滔不绝。但在崇高的荣誉背后，其实每一位画家在创作的时候，都经受过十分严峻的考验。如果他不说恐怕一般人是没办法想象的。 从第五次更替开始，画家们创作的步骤就发生了一些改变。本来是爬上脚手架，在悬挂好的画布上作画。由于当时的只需要悬挂一天，所以这样的解决方法还可以勉强使用。 但后来的被要求，需要长时间悬挂而非节日短暂使用，所以画作的质地也从画布变成了更结实也更耐腐蚀的钢板。在创作的时候，画家也需要用油画的方法，在地上完成好画作，再用起重机械悬挂在城墙上。 于是后来的画家，一般来说都会在地上搭好一个小棚子，作为他们的创作室。在室外一呆就是一天，风吹日晒不说，常常为了赶工期可能连吃饭都顾不上。 除此以外，这项工作对于创作者的体力也是一个重大挑战。为了挂在的画像，可以被远距离的看到。所以这幅画必定要达到一定的尺寸才可以。 通常高数米，宽也在5米左右，加上画框重量超过了一吨。主席的面部特征，都要超过正常人的几十倍。比如在第六和第七版的中，主席的嘴部就要达到普通人的二十倍大小，画中主席的鼻子也是普通画像的二十倍以上。 另外主席的神态，要符合当时的年龄和情景，不能显得突兀，也不能忽略本人的特色和特点。在使用颜色的时候尤其要慎重，一定要注意质量，并且不可以使用太厚的颜色以免沉重。 在绘画时要化繁为简，争取用最简练的线条表现出最朴素的主席形象。整体上要凸显主席的伟岸形象，又不能过于杜撰显得修饰太多而丧失真实形象。 时间紧任务重要求也多，这样的工作从开始构思就决定了自身的苛刻。不过接受任务的每一任画家，都把这个工作当做自己必胜的荣誉，全心全意的投入到了其中，为中国人民奉献了一幅又一幅精彩的画作。 不过由于画像悬挂的时间变长，其临摹范本也渐渐开始形成了标准版本。在第五版画像开始创作时，就采用了当时新华社公布的毛主席第一幅标准像为蓝本。自那以后每一任创作者的作品，都是以此为模板创作出来的。 这张标准像是主席中老年时期的形象，没有戴帽子身穿灰色中山装。整个表情平和慈祥，双眼炯炯有神，宽阔的肩膀给人以极大的安全感。按照这张照片创作的作品，也成为了流传最为广泛，被引用次数最多的毛主席经典形象。 在1952至1967年间，的经历了两次创作。这两次的创作都是由著名画家张振仕主笔创作的，他的画作也陪伴着新中国经历了风风雨雨的十五年时间。 在那段特殊的时期里，他的画作也为具有特殊的意义：我国先后经历了建国初期到抗美援朝等重要历史时刻，毛主席的画像从某一些程度上来说，鼓舞了全国人民为祖国的独立和富强而奋斗。 1999年国庆之前，为了替换悬挂已久的，北京市城楼管理处开始计划更换画像的相关事宜。这一条消息传到了上海，引起了当地的一家颜料公司的重视。 这家颜料公司名叫马利画材公司，这家企业诞生于数十年前，是我国不多见的颜料出口企业。尽管当时的马利颜料已经在国际上取得了不俗的口碑，还可以和英国，荷兰，日本等国的知名品牌并驾齐驱。 但此时的使用的颜料，仍然是采用的进口材料，而非国产。究其原因是我国自产的颜料，在高端油画使用材料方面，还达不到世界顶尖的水平。即使马利公司一直在想着方面努力，但仅仅是研制就花费了十多年的时间。 不过在1999年的时候，此公司的努力终于收获了成果，他们研制出的产品已经远超国际标准。这样的成果也让此公司有了为新的提供颜料的想法。 为了得到这次千载难逢的机会，他们专门派人员来到北京，找到了当时的主笔葛小光。听说了这件事的葛小光，对于使用我们自己的材料作画还是很感兴趣的，不过要想更换材料，必须要经过检验才行。 因为画像需要经受风吹雨淋，所以颜料的着色和防褪色就是最重要的。为了测试，葛小光把常用的进口颜料，和马利公司的产品一起画在画布上，放在室外暴晒和雨淋长达两个多月。 经过测试我国的产品完全不逊色于进口货，于是从此马利公司就成为了的供应商之一。自1999年建国五十周年开始，之后的多次画作都是由此公司提供的材料绘画而成的。 除了颜料以外，画像的边框也是特别的材料制成。在外表上摒弃了欧式画框的修饰，使用中国风格浓厚的金色装饰，显得美观大方又庄严肃穆。 而画作的衬板同样经过了数次修改。最早的画像使用五合板做画板，但因为木材受潮容易变形，在经过雨淋后常常会出现边角翘起的尴尬局面。 为了避免这种情况出现，后来的画板大多数都是由手工成型的玻璃钢质地层压板。画作保持多年不变形的秘诀也就在于此。 一幅看似简单的画作，从选材，制作雏形，到选择蓝本，作家创作，经历了一系列复杂的过程。在整一个完整的过程中的每一步，都需要小心谨慎且全情投入。为了表现出主席的光辉形象，每一位相关工作人员都付出了巨大的努力。 如今铭刻在人民记忆中的主席形象，正是因为有了这些努力，才能在几十年的岁月中不改旧貌，一直陪伴着他最热爱的祖国和人民。 的，在多年以后慢慢的变成了了中华民族的象征。无论是在国内还是国际，主席的形象都是中华人民共和国最好的名片。对于主席的缅怀，也证明了国家和人民没有忘记这位伟大的中国人民的儿子。
